Chúng ta đều yêu thích những bản mở rộng (DLC) hay gói bổ sung, phải không? Thông thường, chúng mang lại cho chúng ta nhiều hơn những gì chúng ta đã yêu thích ở phiên bản game gốc. Và đôi khi, chúng vượt qua mọi giới hạn, trở thành những bản mở rộng đáng nhớ mà lẽ ra đã có thể là những tựa game độc lập ngay từ đầu.
Thực tế, rất nhiều dự án khởi đầu chỉ là những bản mở rộng nhỏ hay DLC cho các tựa game hiện có, nhưng cuối cùng lại có một “cuộc đời” riêng, đòi hỏi nhiều sự chú ý, tài nguyên và một danh tính độc lập. Những tựa game này khởi đầu như những câu chuyện phụ nhưng đã “sải cánh” và chạy thẳng vào lãnh thổ của một tựa game hoàn chỉnh.
8. Infamous: First Light (2014)
Infamous: Second Son vẫn là một trong những tựa game độc quyền yêu thích nhất của Sony. Thật đáng tiếc khi không có tựa game nào tương tự được ra mắt trong thế hệ console hiện tại. Bên cạnh đó, khi Sony tiếp nối Second Son bằng First Light chỉ nửa năm sau, mọi người đều biết rằng đây chắc chắn là một DLC của Second Son.
Trong quá trình phát triển DLC này, nơi người chơi sẽ tìm hiểu sâu hơn về câu chuyện của Fetch qua một tiền truyện, rõ ràng là dự án game này sẽ quá lớn để chỉ là một bản mở rộng hay DLC. Do đó, Sony đã phát hành trò chơi này như một tựa game độc lập và may mắn thay, họ không tính giá đầy đủ 60 USD. Thay vào đó, giá để trải nghiệm First Light chỉ là 15 USD, rất xứng đáng cho 5-6 giờ chơi game tuyệt vời mà nó mang lại.
Hình ảnh sản phẩm của game InFAMOUS: First Light, một tựa game hành động phiêu lưu được phát triển từ DLC.
inFAMOUS First Light
- Thể loại: Hành động-Phiêu lưu
- Hệ máy: PlayStation 4
- Đánh giá OpenCritic:
- Trung bình từ các nhà phê bình hàng đầu: 76/100
- Tỷ lệ nhà phê bình đề xuất: 54%
- Phát hành: 26 tháng 8 năm 2014
- ESRB: T (Teen) – Có máu, trải nghiệm game có thể thay đổi khi chơi trực tuyến, ngôn ngữ, yếu tố gợi cảm nhẹ, sử dụng ma túy, bạo lực
- Nhà phát triển: Sucker Punch
- Nhà phát hành: Sony Computer Entertainment
- Engine: Unity
- Thương hiệu: Infamous
- Mô tả: Bị giam cầm trong nhà tù dành cho những người siêu năng lực, Fetch buộc phải sống lại những bi kịch trong quá khứ của mình. Khám phá bí mật đen tối của cô ấy ở Seattle trong khi chiến đấu để thoát khỏi Curdon Cay phủ tuyết và tìm cách trả thù những kẻ đã làm hại cô ấy.
7. Wolfenstein: The Old Blood (2015)
Cá nhân tôi không ủng hộ việc các công ty biến DLC thành game hoàn chỉnh và đòi hỏi giá đầy đủ, nhưng may mắn thay, Wolfenstein: The Old Blood không thuộc trường hợp đó. Hơn nữa, tôi luôn sẵn lòng chấp nhận ngoại lệ đối với BJ Blazkowicz — người đàn ông đó là một anh hùng, và tôi chắc chắn sẽ đối xử với anh ấy như một người hùng. Khi MachineGames tái khởi động nhẹ câu chuyện Wolfenstein với New Order vào năm 2014, chúng ta đã thấy BJ Blazkowicz được nhân cách hóa hơn bao giờ hết. Đây là một góc nhìn mới về người hùng — một người biết chảy máu, khóc lóc và cảm nhận sự đau khổ. Do đó, các nhà phát triển đã lên kế hoạch một DLC để cung cấp thêm cái nhìn sâu sắc về câu chuyện nền này, giống như Fetch với First Light.
Tất nhiên, Wolfenstein: The New Order đã trở thành một thành công lớn, dẫn đến quyết định biến The Old Blood thành một tựa game độc lập. Nó giống như một bản New Order nữa nhưng với giá và thời lượng ngắn hơn. Tuy nhiên, tiền truyện độc lập này cũng mang đến yếu tố zombie, một phần kết nối game Wolfenstein năm 2009 với series, đồng thời vẫn giữ nó ở một khoảng cách nhất định so với bản tiền truyện.
Hình ảnh sản phẩm game Wolfenstein: The Old Blood, tiền truyện độc lập của New Order với yếu tố zombie.
Wolfenstein: The Old Blood
- Thể loại: FPS, Stealth
- Hệ máy: PC, PlayStation 4, Xbox One
- Đánh giá OpenCritic:
- Trung bình từ các nhà phê bình hàng đầu: 78/100
- Tỷ lệ nhà phê bình đề xuất: 60%
- Phát hành: 5 tháng 5 năm 2015
- ESRB: M (Mature 17+) – Có máu và nội tạng, bạo lực dữ dội, ngôn ngữ mạnh, có sử dụng ma túy
- Nhà phát triển: MachineGames
- Nhà phát hành: Bethesda Softworks
- Engine: id Tech 5
- Thương hiệu: Wolfenstein
- Mô tả: Wolfenstein: The Old Blood là một tiền truyện độc lập của The New Order, kết hợp các trận chiến dữ dội chống lại Đức Quốc xã, yếu tố kinh dị siêu nhiên và lối chơi lén lút trong một tựa game bắn súng lịch sử thay thế đầy bạo lực và bùng nổ.
6. Assassin’s Creed Mirage (2023)
Cuộc phiêu lưu của Basim, một thập kỷ trước Valhalla
Kể từ khi Ubisoft chuyển hướng sang thể loại RPG-lite với Assassin’s Creed Origins, series này đã bị cáo buộc là làm cho mỗi tựa game trở nên cồng kềnh một cách không cần thiết. Điều này đặc biệt đúng với Assassin’s Creed Valhalla, có thể mất hơn 150 giờ để hoàn thành 100%. Giờ đây, Ubisoft đã quyết định thu nhỏ quy mô bằng một DLC được lên kế hoạch cho Valhalla, tập trung vào Basim, người hướng dẫn sát thủ của Valhalla bị tha hóa.
Chẳng bao lâu sau, họ nhận ra rằng dự án này đang phát triển quá lớn. Hơn nữa, Valhalla đã có rất nhiều nội dung bổ sung ngay cả khi không có bản mở rộng tập trung vào Basim này. Điều này dẫn đến việc công ty quyết định phát triển và bán Mirage như một tựa game độc lập. AC Mirage hứa hẹn sẽ là một trải nghiệm nhỏ hơn, tập trung hơn, đưa chúng ta trở lại “nguồn gốc” của thương hiệu huyền thoại này. Ubisoft cũng định giá phiên bản tiêu chuẩn ở mức 50 USD.
Đáng buồn thay, Mirage, mặc dù là một tựa game độc lập tập trung vào Basim, lại không thực sự nổi bật trong series, do cơ chế parkour chậm chạp, và một cốt truyện cùng lối viết chỉ ở mức chấp nhận được. Rõ ràng là, mặc dù đã phát triển thành một game hoàn chỉnh, Ubisoft đã rút bớt tài nguyên từ dự án này, và kết quả không giống như Assassin’s Creed gốc năm 2007 mà người hâm mộ đã hy vọng.
Basim trong Assassin's Creed Mirage, tựa game ban đầu là DLC cho Valhalla nhưng đã trở thành một phần game độc lập.
Assassin’s Creed: Mirage
- Thể loại: Hành động-Phiêu lưu
- Hệ máy: PC, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X/S
- Đánh giá OpenCritic:
- Trung bình từ các nhà phê bình hàng đầu: 76/100
- Tỷ lệ nhà phê bình đề xuất: 73%
- Phát hành: 12 tháng 10 năm 2023
- ESRB: M (Mature)
- Nhà phát triển: Ubisoft Bordeaux
- Nhà phát hành: Ubisoft
- Engine: Havok, AnvilNext
- Thương hiệu: Assassin’s Creed
- Mô tả: Assassin’s Creed Mirage là một cuộc phiêu lưu lén lút trở về với những giá trị cốt lõi, lấy bối cảnh Baghdad thế kỷ 9, theo chân Basim từ một tên trộm đường phố trở thành một sát thủ bậc thầy trong một thế giới mở được xây dựng chi tiết.
5. The Legend of Zelda: Majora’s Mask (2000)
Một nét u tối hơn của câu chuyện cổ tích lừng danh
Thật kỳ lạ khi nghĩ rằng Majora’s Mask tồn tại chỉ vì Nintendo muốn tận dụng thêm chút ít tài nguyên của Ocarina of Time. Kế hoạch ban đầu là phát triển một bản mở rộng nhanh chóng sử dụng cùng engine và các mô hình, có lẽ với một chút u tối hơn trong công thức cổ tích. Tuy nhiên, những gì họ tạo ra cuối cùng lại là một giấc mơ sốt đúng nghĩa — một vòng lặp, một sự sa ngã theo thời gian vào nỗi sợ hãi hiện sinh, sự lo lắng tuổi thơ và việc quản lý các nhiệm vụ phụ, tất cả được gói gọn trong một chu kỳ 72 giờ.
Cho đến ngày nay, Majora’s Mask vẫn giống như thử nghiệm táo bạo nhất của Zelda — và thực tế, nó chưa bao giờ được dự định là một trò chơi hoàn chỉnh. Có một cường độ kỳ lạ, không thể giải thích được ở Clock Town. Nó có thể bắt đầu như một ý tưởng DLC cho Ocarina, nhưng Majora’s Mask lại là một phần kỳ quái nhất, táo bạo nhất và đầy u sầu đầy mê hoặc trong toàn bộ thương hiệu.
Link đeo chiếc mặt nạ Majora's Mask, biểu tượng của tựa game The Legend of Zelda: Majora's Mask, ban đầu được phát triển từ tài nguyên của Ocarina of Time.
The Legend of Zelda: Majora’s Mask
- Thể loại: Hành động, Phiêu lưu
- Hệ máy: Nintendo 64 (trong bài gốc là “super greyscale 8-bit logo” nhưng thực tế đây là icon của N64)
- Phát hành: 26 tháng 10 năm 2000
- ESRB: E10+ (Mọi người từ 10 tuổi trở lên) – Do có máu động vật, bạo lực giả tưởng, yếu tố gợi cảm
- Nhà phát triển: Nintendo EAD
- Nhà phát hành: Nintendo
- Engine: Engine độc quyền
- Thương hiệu: The Legend of Zelda
- Mô tả: The Legend of Zelda: Majora’s Mask là phần tiếp theo của tựa game mang tính biểu tượng The Legend of Zelda: Ocarina of Time. Majora’s Mask tái sử dụng nhiều mô hình nhân vật từ Ocarina of Time, mặc dù hai trò chơi rất khác nhau, với Majora’s Mask cho đến nay là phần kỳ lạ nhất trong thương hiệu Zelda.
4. Uncharted: The Lost Legacy (2017)
Chuyến đi của những cô gái đòi hỏi một tựa game riêng
Khi Nathan Drake cuối cùng cũng “giã từ” cuộc phiêu lưu để hướng tới một cuộc sống yên bình hơn với Elena và con gái Cassandra, đó là lúc câu chuyện của anh kết thúc. Tuy nhiên, thương hiệu Uncharted luôn có thừa những nhân vật duyên dáng, lôi cuốn và đáng nhớ. Vì vậy, khi đến lúc phát triển một DLC cho game, Naughty Dog đã chọn hai nhân vật được người hâm mộ yêu thích là Chloe Frazer và Nadine Ross, đối thủ từ phiên bản năm 2016. Bản mở rộng này dự kiến sẽ lấy bối cảnh ở bán đảo Ấn Độ, nơi hai người phụ nữ sẽ cùng nhau dấn thân vào một cuộc phiêu lưu.
Tuy nhiên, với bối cảnh và nhân vật mới, việc tạo ra một trò chơi hoàn toàn mới lại có lý hơn. Vì vậy, The Lost Legacy ra đời vào năm 2017, một năm sau A Thief’s End. Đây là lần đầu tiên một trò chơi Uncharted có nhân vật chính không phải Nate, điều này khiến The Lost Legacy trở nên quan trọng hơn rất nhiều. Dù vẫn giữ được tinh thần đặc trưng của Uncharted, trò chơi đã giới thiệu các cơ chế mới trong khi kể một câu chuyện chặt chẽ, dài 7 giờ về Chloe và Nadine tìm kiếm Chiếc Ngà của Ganesh. Và này, chúng ta còn gặp Sam Drake ở cuối, vậy nên không có gì để phàn nàn!
Thật đáng tiếc khi Nadine Ross, với tư cách là một nhân vật, có rất nhiều tiềm năng nhưng lại bị bỏ phí. Trong khi Chloe vẫn duyên dáng như người hâm mộ nhớ đến, Ross chỉ giống như một nhân vật phản diện khuôn mẫu với một khía cạnh đáng thương. Bất kể điều đó, đây là một cuộc phiêu lưu trị giá 40 USD mang lại cùng mức độ trau chuốt mà Naughty Dog nổi tiếng.
Hình ảnh sản phẩm game Uncharted: The Lost Legacy, với Chloe Frazer và Nadine Ross, một spin-off độc lập từ series Uncharted chính.
Uncharted: The Lost Legacy
- Thể loại: Hành động-Phiêu lưu
- Hệ máy: PlayStation 4
- Đánh giá OpenCritic:
- Trung bình từ các nhà phê bình hàng đầu: 85/100
- Tỷ lệ nhà phê bình đề xuất: 91%
- Phát hành: 22 tháng 8 năm 2017
- ESRB: T (Teen) – Do có máu, trải nghiệm game có thể thay đổi khi chơi trực tuyến, ngôn ngữ, có sử dụng rượu và thuốc lá, bạo lực
- Nhà phát triển: Naughty Dog
- Nhà phát hành: Sony
- Engine: Naughty Dog Engine 2.0
- Chế độ chơi: Chơi mạng trực tuyến
- Mô tả: Uncharted: The Lost Legacy theo chân Chloe Frazer và Nadine Ross trong một hành trình săn lùng kho báu qua Ấn Độ, với đầy rẫy các câu đố, hành động và những phân cảnh điện ảnh ngoạn mục.
3. Skull and Bones (2024)
Cú đặt cược “quadruple-A” của Ubisoft không bao giờ thành công
Ôi chao — giữa mười năm để Skull and Bones cuối cùng cũng ra mắt, tôi sẽ không trách bất cứ ai nếu họ quên rằng trò chơi này ban đầu lẽ ra chỉ là một bản mở rộng cho một trong những game hay nhất trong thương hiệu Assassin’s Creed. Đúng vậy — chế độ hải chiến của AC IV: Black Flag quá thú vị đến nỗi Ubisoft quyết định cho người chơi thêm nữa, nhưng bản mở rộng này nhanh chóng rơi vào “địa ngục phát triển”, rồi nằm im lìm suốt mười năm trời.
Skull and Bones lẽ ra là một DLC nhiều người chơi cho Black Flag, vậy mà khi cuối cùng nó ra mắt vào năm 2024, không ai thực sự còn muốn nó nữa. Với chi phí hơn 650 triệu USD để sản xuất, Skull and Bones giống một con tàu ma hơn là một sản phẩm chủ lực của công ty. Chắc chắn, đôi khi nó vẫn vui vẻ — chiến đấu hải quân hoàn toàn chắc chắn — nhưng không có sự lôi cuốn, không khí hay nét duyên dáng xung quanh những con tàu, những thứ đã làm nên huyền thoại của Black Flag. Đối với một DLC được định mệnh ra khơi cho những vùng biển cao nhất, Skull and Bones đã trở thành một trò chơi tầm thường và cập bến trong sự thất vọng.
Tàu chiến trong Skull and Bones, game hải chiến của Ubisoft có lịch sử phát triển lâu dài từ một DLC của Black Flag.
Skull and Bones
- Thể loại: Hành động, Phiêu lưu
- Hệ máy: PC, PlayStation 5, Xbox Series X/S
- Đánh giá OpenCritic:
- Trung bình từ các nhà phê bình hàng đầu: 60/100
- Tỷ lệ nhà phê bình đề xuất: 10%
- Phát hành: 16 tháng 2 năm 2024
- ESRB: M (Mature) – Có máu, ngôn ngữ mạnh, có sử dụng ma túy, bạo lực
- Nhà phát triển: Ubisoft Singapore
- Nhà phát hành: Ubisoft
- Engine: AnvilNext
- Chế độ chơi: Chơi mạng trực tuyến
- Mô tả: Skull and Bones là một tựa game hành động-phiêu lưu do Ubisoft phát triển với sự tập trung mạnh mẽ vào cướp biển và chiến đấu hải quân. Lấy bối cảnh thế giới mở lấy cảm hứng từ các địa điểm ở Ấn Độ Dương, người chơi điều khiển một thuyền trưởng cướp biển và tàu có thể tùy chỉnh, thực hiện các nhiệm vụ để thu thập kho báu và thăng cấp.
2. Grand Theft Auto: Vice City (2002)
Chúng ta sắp cùng nhau trở lại Vice City khi khám phá hòn đảo xinh đẹp Leonida trong GTA VI sắp tới. Cho đến lúc đó, chúng ta vẫn có một trong những game thế giới mở vĩ đại nhất từng được tạo ra, GTA: Vice City, để thỉnh thoảng quay lại. Để dễ hình dung, Rockstar đã phát hành GTA III vào năm 2001, và nó trở thành một trong những trò chơi quan trọng nhất lịch sử, nhờ việc sử dụng đồ họa 3D và bản đồ thế giới mở đã định nghĩa lại sự tự do của người chơi. Dự án tiếp theo của Rockstar là tạo ra một loạt nhiệm vụ mới cho GTA III như một bản mở rộng, nhưng như thường lệ, dự án này đã phát triển quá lớn để chỉ là một DLC đơn thuần.
Điều này là do bản mở rộng sẽ thay đổi địa điểm từ Liberty City sang Miami, và tổng thể không khí quá khác biệt, đến nỗi các nhà phát triển quyết định biến nó thành một trò chơi hoàn toàn mới. Và thế là, GTA: Vice City ra đời — một trò chơi mà chúng ta ngày nay biết đến là một trong những game thế giới mở vĩ đại nhất. Rốt cuộc, không phải ngẫu nhiên mà cả GTA III và Vice City lại chơi giống nhau đến vậy — đó là vì Vice City chia sẻ cùng DNA với GTA III.
Logo Grand Theft Auto: The Trilogy – Definitive Edition, bao gồm GTA Vice City, một game huyền thoại từng là bản mở rộng cho GTA III.
Grand Theft Auto: The Trilogy – The Definitive Edition
(Lưu ý: Thông tin chi tiết dưới đây được lấy từ phiên bản Trilogy Definitive Edition, không phải bản Vice City gốc, nhưng vẫn thể hiện các thông số liên quan đến game)
- Thể loại: Hành động-Phiêu lưu, Bắn súng
- Hệ máy: Điện thoại di động, Nintendo Switch, PC, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X/S
- Đánh giá OpenCritic:
- Trung bình từ các nhà phê bình hàng đầu: 54/100
- Tỷ lệ nhà phê bình đề xuất: 12%
- Phát hành: 11 tháng 11 năm 2021
- ESRB: M (Mature)
- Nhà phát triển: Grove Street Games
- Nhà phát hành: Rockstar Games
- Engine: Unreal Engine 4, Unreal Engine
- Thương hiệu: Grand Theft Auto
1. The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom (2023)
Nintendo luôn biết rằng họ đã nắm giữ một “tia sét trong chai” với Breath of the Wild, vì vậy kế hoạch tái thăm Hyrule dưới dạng DLC là điều hoàn toàn hợp lý. Tuy nhiên, khi đội ngũ Nintendo bắt đầu phát triển ý tưởng, họ nhận ra có rất nhiều điều họ muốn làm — điều này đủ để dự án này trở thành một tựa game riêng. Và thế là, Tears of the Kingdom ra đời từ một ý tưởng ban đầu chỉ là thêm các đền thờ (shrines) và một phần hậu game phong phú hơn. Thay vào đó, chúng ta có Ultrahand và Fuse — hai cơ chế khiến bạn cảm thấy như Tony Stark ở Hyrule.
Cá nhân tôi, dù có sự xuất sắc trong vật lý và chiều sâu của các hầm ngục, Tears of the Kingdom không bao giờ mang lại cảm giác kỳ diệu như Breath of the Wild. Có lẽ vì chúng ta đã từng lang thang khắp vùng đất đó trước đây. Bất kể điều gì, đối với một DLC đã trở thành phần tiếp theo của riêng nó, Tears of the Kingdom đã hơn cả xứng đáng với vương miện của mình.
Hình ảnh bìa game The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom, phần tiếp theo của Breath of the Wild, vốn được thai nghén từ một ý tưởng DLC.
The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom
- Thể loại: Phiêu lưu, Hành động, Thế giới mở
- Hệ máy: Nintendo Switch
- Đánh giá OpenCritic:
- Trung bình từ các nhà phê bình hàng đầu: 95/100
- Tỷ lệ nhà phê bình đề xuất: 97%
- Phát hành: 12 tháng 5 năm 2023
- ESRB: E10+ (Mọi người từ 10 tuổi trở lên) – Có bạo lực giả tưởng và yếu tố gợi cảm nhẹ
- Nhà phát triển: Nintendo
- Nhà phát hành: Nintendo
- Engine: Havok
- Chơi đa nền tảng: N/A
- Mô tả: The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom là phần tiếp theo của tựa game phiêu lưu thế giới mở được yêu thích, The Legend of Zelda: Breath of the Wild. Phần này một lần nữa chứng kiến Link và Zelda chiến đấu để bảo vệ Hyrule khỏi sự sụp đổ dưới tay Ganondorf.
Những bản mở rộng (DLC) biến thành các tựa game đầy đủ không phải lúc nào cũng là điều tệ. Đôi khi, chúng mang lại cho chúng ta những viên ngọc quý tuyệt đối mà lẽ ra đã không thể tồn tại. Lần khác, chúng có thể giống như một món phụ được đóng gói lại, giả vờ là món chính.
Dù thế nào đi nữa, những sự tiến hóa nhỏ này là một phần của điều khiến cảnh quan trò chơi trở nên kỳ lạ, khó đoán và đáng để khám phá lại. Hãy chia sẻ ý kiến của bạn về những tựa game này và liệu bạn có đồng ý với những phân tích trên không nhé!
